5 films à voir à la télé cette semaine
du 29 décembre au 4 janvier 2026
Sherlock Holmes : Jeu d'Ombres
Film d'action et policier
De Guy Ritchie
Avec Robert Downey Jr. et Jude Law
Note IMDB : 7.4/10
"Sherlock Holmes : Jeu d'Ombres" de Guy Ritchie est la suite explosive des aventures du célèbre détective londonien. Ce film mêle action, mystère et humour. On y retrouve un duo d'acteurs qui se complètent joliment : Robert Downey Jr. dans le rôle de Sherlock Holmes et Jude Law dans celui du fidèle Docteur Watson.
Dans ce film, Holmes affronte son ennemi juré, le machiavélique professeur Moriarty, dans une course contre la montre qui met en péril la stabilité de l’Europe. Holmes va-t-il empêcher l'Europe de sombrer dans la guerre ?
La réalisation de Guy Ritchie (Snatch, Arnaques, Crimes et Botanique) est pleine de dynamisme. Elle insuffle un rythme soutenu avec des scènes de combat stylisées ainsi qu'uneenquête bien menée.
Le duo Downey Jr. et Law fonctionne à merveille. Leur complicité apporte une belle profondeur à l'histoire, agrémentée d'une pincée d'humour toujours appréciée. Bien que le scénario soit un brin complexe, il captive le spectateur avec ses rebondissements et ses énigmes dignes du génie de Sherlock.
"Jeu d’Ombres" parvient à un résultat divertissant grâce au mélange réussi d’action et de comédie, grâce aussi à ses décors magnifiques, et une atmosphère sombre bien maîtrisée par le réalisateur. Ce "Sherlock Holmes" est un divertissement bien ficelé pour les amateurs de thriller et pour les fans de films d’action. Bref, ce film est un incontournable si vous aimez les histoires qui tiennent la route avec un héros charismatique et un vilain redoutable.
Autant en Emporte le Vent
Drame
De Victor Fleming
Avec Clark Gable et Vivien Leigh
Note IMDB : 8.2/10
"Autant en Emporte le Vent" est un chef-d’œuvre du cinéma américain réalisé par Victor Fleming, avec Clark Gable et Vivien Leigh dans les rôles emblématiques de Rhett Butler et Scarlett O’Hara.
Ce film épique raconte l’histoire passionnée et tumultueuse d’une femme audacieuse durant la guerre de Sécession et la reconstruction du Sud des États-Unis. Mélange de romance, drame et fresque historique, le film dépeint les bouleversements d’une époque cruciale dans l'histoire américaine.
"Autant en Emporte le Vent" est un classique incontournable qui a marqué l’histoire du cinéma par son ampleur et sa profondeur émotionnelle. La prestation charismatique de Vivien Leigh incarne une Scarlett forte, complexe et inoubliable, tandis que Clark Gable offre un Rhett Butler à la fois charmeur et rebelle.
Le film se distingue également par sa réalisation magistrale de Victor Fleming (à qui ont doit aussi Le Magicien d'Oz ou bien Docteur Jekyll et M. Hyde), les décors somptueux du sud des États Unis et sa bande originale mémorable.
Ce long-métrage est une expérience qui combine une histoire passionnelle avec le contexte rude d’une guerre civile et d’une société en pleine mutation. Au-delà de la romance, le film soulève des questions sur l’amour, la survie et le pouvoir de la volonté face à l’adversité. Il reste une référence majeure pour comprendre le cinéma classique et l’histoire américaine.
"Autant en Emporte le Vent" est un incontournable si vous souhaitez un film riche en romantisme, porté par des performances d'acteurs magnifiques et une mise en scène grandiose. C’est une épopée cinématographique qui ne laisse personne indifférent, encore aujourd'hui.
Ratatouille
Film d'animation numérique
De Brad Bird et Jan Pinkava
Note IMDB : 8.1/10
"Ratatouille" est un film d'animation réalisé par Brad Bird et produit par les studios Pixar. Le film raconte l’histoire unique de Rémy, un rat passionné de cuisine rêvant de devenir un grand chef à Paris. Malgré les obstacles liés à son apparence et aux préjugés, Rémy s’allie à Linguini, un jeune commis maladroit, pour conquérir le monde gastronomique.
"Ratatouille", mine de rien, est un film à la fois intelligent, émouvant et divertissant, qui célèbre la créativité, la passion et le dépassement de soi, rien que ça. L’animation est superbe, avec un soin particulier apporté aux détails des plats et à l’ambiance parisienne, immergeant le spectateur dans cet univers gourmand et dans la gastronomie française que nous aimons tant.
La narration est fluide, rythmée par de l’humour et des moments touchants qui parlent aussi bien aux enfants qu’aux adultes.
"Ratatouille" se démarque par son message plein d'inspiration : peu importe d’où l’on vient, il faut suivre ses passions et croire en ses rêves. Un message typiquement américain au beau milieu de Paris et de des restaurants.
La relation improbable entre un rat et un humain apporte une dynamique originale, tandis que la musique et les dialogues renforcent l’émotion et la légèreté du récit. "Ratatouille"est un film d'animation numérique. Un style que les studios Pixar maîtrisent à merveille (Toy Story, Le Monde de Némo pour n'en citer que deux parmi les dizaines de films sortis par Pixar)
"Ratatouille" est un film d’animation incontournable, intelligent et accessible, qui ravira les amateurs de belles histoires et de bonne cuisine. C’est un hommage vibrant à la créativité et à l’audace. C'est aussi un clin d'oeil à Paris, la capitale mondiale de la gastronomie.
Zootopie
Film d'animation numérique
De Jared Bush, Byron Howard et Rich Moore
Note IMDB : 8.0/10
Après "Ratatouille" diffusé Jeudi, M6 poursuit dans le filon des films d'animation digitaux avec ce Vendredi la diffusion de "Zootopie". Ce film est réalisé par Jared Bush et produit par Disney.
C'est un film d’animation qui plonge le spectateur dans une métropole peuplée d’animaux anthropomorphes (animaux avec un comportement d'humain). La lapine Judy Hopps, première officier de police de son espèce, fait équipe avec le renard rusé Nick Wilde pour résoudre une mystérieuse affaire de disparitions.
Ce polar drôle et original mêle aventure, enquête et humour, tout en abordant des thèmes humains comme la tolérance, les préjugés et la diversité.
"Zootopie" est bien plus qu’un simple dessin animé : le film allie un scénario à ,la hauteur à un univers riche et coloré qui séduit petits et grands. Les personnages sont attachants et bien écrits, avec une dynamique tout en nuances entre Judy la lapine et Nick le renard qui apporte fraîcheur et légèreté.
La réalisation est soignée, proposant des décors variés et vivants qui reflètent la diversité de la société animalière. La marque maison de Disney apporte de la crédibilité et du style à ce film.
Le message de "Zootopie" est à la fois actuel et inclusif, encourageant à dépasser les stéréotypes et à reconnaître la valeur de chacun, quel que soit son milieu. De plus, son humour accessible et ses scènes d’action plaisent à toute la famille.
"Zootopie" est un film d’animation qui allie divertissement et humour. C’est un vibrant hymne à la différence, à la collaboration et à la tolérance. A voir avec toute la famille, petits et grands.
Les Tontons Flingueurs
Comédie
De Georges Lautner
Dialogues de Michel Audiard
Avec Lino Ventura, Bernard Blier et Francis Blanche
Note IMDB : 7.8/10
"Les Tontons Flingueurs" de Georges Lautner est une comédie policière culte sortie en 1963. Le film mêle suspense et humour à la française dans le plus pur style du début des années soixante grâce à ses dialogues inoubliables.
Le film suit Fernand Naudin (Lino Ventura), un ancien truand contraint de reprendre l’affaire de son ami décédé, dans un univers de gangsters aux dialogues mémorables et à l’ambiance décalée. Avec Bernard Blier et Francis Blanche, cette comédie noire regorge de scènes devenues mythiques qu'on cite encore aujourd'hui soixante plus tard.
"Les Tontons Flingueurs" est un classique indémodable du cinéma français. Il allie à la perfection un scénario simple mais efficace à des dialogues d'Audiard finement ciselés, bourrés d’humour, d’argot et d’ironie. La mise en scène de Georges Lautner est dynamique, le ton à la fois léger et mordant, offrent une satire savoureuse du milieu mafieux.
Le point fort du film réside dans son playboy décalé incarné par Lino Ventura et ses répliques cultes, qui continuent d’influencer la culture populaire française.
L’interprétation des acteurs est impeccable, mêlant charisme et naturel. De plus, "Les Tontons Flingueurs" possède une atmosphère unique, renforcée par la musique de Michel Magne.
"Les Tontons Flingueurs" est une plongée dans l’esprit du cinéma français des années 60, entre humour noir et ambiance gangster, avec des personnages attachants et un style inimitable. Un incontournable à voir et à revoir absolument pour son charme et sa verve explosive.
