5 films à voir à la télé cette semaine

Les 5 films à voir à la télé cette semaine sont :
 

Insomnia

Film policier
De Erik Skjoldbjærg
Avec Stellan Skarsgård, Sverre Anker Ousdal et Maria Mathiesen
Note IMDB : 7.2/10

"Insomnia" d’Erik Skjoldbjærg (1997) est un thriller psychologique norvégien qui explore le combat intérieur d’un détective en proie à une insomnie chronique alors qu’il enquête sur un meurtre dans le cercle polaire arctique.

L'atmosphère du film est oppressante. Elle est renforcée par la lumière constante du jour en été dans le cercle polaire. Cette lumière intensifie le trouble mental du policier et son conflit avec ses démons intérieurs. Ce qui fait monter le suspense dans le film.

Insomnia se distingue par son traitement sobre et réaliste du conflit moral et de la fatigue mentale du policier.

La narration plongeante dans l'âme des protagonistes et son ambiance unique, rare dans le genre policier, font d'Insomnia un film intéressant à voir pour les amateurs du genre. La tension psychologique est joliment maîtrisée par le réalisateur, Erik Skjoldbjærg. Pas besoin d’action excessive. Est ce que dans ce film l’insomnie est la métaphore de la culpabilité et du doute ? Cela rend Insomnia humain et troublant.

Le film de Christopher Nolan, "Insomnia" (2002), est un remake américain. Il reprend la trame principale mais avec une mise en scène plus hollywoodienne. Si la version de Nolan accentue le suspense et l’esthétique visuelle, elle s’inspire directement de la version originale de Skjoldbjærg. Les deux films partagent le même thème central : la lutte interne du policier face à ses failles et la recherche de vérité. La version norvégienne est souvent préférée pour son réalisme sobre, tandis que celle de Nolan séduit par son intensité dramatique et son casting international.

Les Visiteurs

Comédie
De Jean-Marie Poiré
Avec Jean Réno et Christian Clavier
Note IMDB : 7.0/10

Sorti en 1993, "Les Visiteurs" est une comédie française réalisée par Jean-Marie Poiré, mettant en scène Jean Réno (Godefroy de Montmirail) et Christian Clavier (Jacquouille la Fripouille).

Le film raconte l’histoire d’un chevalier du moyen-age et de son écuyer qui, après une erreur d'un magicien, se retrouvent propulsés dans la France d'aujourd'hui. Confrontés à un monde totalement inconnu, leurs maladresses et décalages génèrent des situations où on rigole bien.

Les Visiteurs est un classique de la comédie à la française. le film est apprécié pour son humour décalé et la dynamique entre les deux personnages principaux. Jean Réno et Christian Clavier forment un duo emblématique, mêlant autorité pour l'un et maladresse pour l'autre, ce qui crée un contraste comique efficace. Le film joue habilement sur le choc des époques, offrant un regard amusant sur la société contemporaine à travers les yeux d’un Moyen Âge caricatural.

Plusieurs répliques des Visiteurs sont devenues cultes. La plus populaire est sans aucun doute : "Qu'est ce que c'est qu'ce binz"... La phrase favorite du personnage moderne joué par Christian Clavier.

Les Visiteurs est un film qui s'adresse à tous, petits et grands, divertissant et rythmé. Il est capable de faire rire un large public. Le film reste une œuvre populaire qui a marqué le cinéma français des années 90 par son originalité et son ton léger.

Si vous cherchez une comédie française inventive, pleine d’humour et portée par des acteurs charismatiques, "Les Visiteurs" est un incontournable à découvrir ou à revoir sans hésitation.

Les Enchantés

Drame
De Stanislas Carré de Malberg
Avec Grégory Montel, Lula Cotton-Frapier et François Chattot
Note IMDB : 7.3/10

Sorti en 2022, "Les Enchantés" est un drame français réalisé par Stanislas Carré de Malberg. Le film est interprété par Grégory Montel et Lula Cotton-Frapier.

Les Enchantés suit un couple parisien qui, à travers un séjour en campagne chez une famille d’agriculteurs, plonge dans un univers à la fois rural, tellement différent de leurs points de repères et mystérieux pour eux. Leur présence déclenche une série d’événements loquaces ce qui va permettre d'explorer les tensions sociales, le choc entre la ville et la campagne, les différences culturelles, et les fragilités humaines.

Ce film se distingue par sa capacité à mêler réalisme et atmosphère magnétique, offrant une réflexion subtile sur les rapports humains et les fractures sociales en France.

La réalisation de Stanislas Carré de Malberg est soignée, avec une direction d’acteurs qui met en valeur des interprétations sensibles et justes, notamment celles de Grégory Montel et Lula Cotton-Frapier.

Les Enchantés intéresse par son rythme et sa mise en scène immersive, invitant à une observation des des silences et des non-dits. C’est un film qui allie finesse psychologique et tension de l'histoire. Les Enchantés est un film parfait pour les amateurs de drame intimiste, d'atmosphère un peu pesante et d’histoire profondément ancrée dans la réalité contemporaine.

Si vous appréciez les films qui questionnent la nature humaine avec sensibilité et subtilité, "Les Enchantés" mérite votre attention.

Conte d'Été

Comédie romantique
De Éric Rohmer
Avec Melvil Poupaud, Amanda Langlet et Gwenaëlle Simon
Note IMDB : 7.6/10

Sorti en 1996, "Conte d’Été" est le troisième volet des "Contes des Quatre Saisons", une série comme seul Éric Rohmer est capable de présenter.

Le film raconte l’été de Margot, une jeune femme indépendante et libre. Elle profite de ses vacances dans le sud de la France pour renouer avec ses amis et entamer diverses relations amoureuses, des relations légères et incertaines

Fidèle au style de Rohmer, Conte d'Été mêle dialogues spontanés, paysages iconiques et portraits psychologiques subtils.

Ce film est un parfait exemple du cinéma d’auteur français. La simplicité de surface cache en fait une profonde exploration des relations humaines et des émotions. Rohmer capte avec sensibilité les questionnements amoureux de la jeunesse, ses hésitations et ses espoirs, sans jamais tomber dans le mélodrame. La narration est fluide et les dialogues sont intelligents. Ils mettent en avant des personnages crédibles et attachants.

Conte d’Été séduit par son esthétique lumineuse, sa douceur, et sa capacité à saisir la poésie du quotidien. C’est une invitation à ralentir, à observer les nuances des sentiments et à s’immerger dans un été suspendu entre liberté et complexités de nous les humains.

Si vous aimez les films d'auteur, raffinés, naturels et profondément humains, "Conte d’Été" est une œuvre incontournable qui vous touchera par sa spontanéité et son élégance.

Once Upon a Time in Hollywood

Comédie dramatique
De Quentin Tarantino
Avec Leonardo DiCaprio et Brad Pitt
Note IMDB : 7.6/10

Sorti en 2019, "Once Upon a Time in Hollywood" est un film de Quentin Tarantino avec Leonardo DiCaprio, Brad Pitt et Margot Robbie.

Le film se déroule à Los Angeles en 1969, dans une industrie du cinéma en pleine mutation. Il suit Rick Dalton (DiCaprio), une star déclinante de séries TV, et sa doublure cascade Cliff Booth (Pitt), dans leur lutte pour retrouver leur place à Hollywood. Parallèlement, le film évoque le drame qui est arrivé pour de vrai à Sharon Tate, l'épouse de Roman Polanski et la meute de la « famille » Manson. Le film mêle fiction et réalité

Once Upon a Time in Hollywood est un hommage vibrant au Hollywood des années 60 que Tarantino aime tant. Le film est porté par une reconstitution minutieuse et une ambiance immersive. Tarantino mêle habilement comédie, drame et suspense dans un récit à la fois nostalgique et original.

Leonardo DiCaprio et Brad Pitt livrent des performances puissantes, avec une complicité palpable qui renforce la dynamique du film. Brad Pitt, en particulier, se distingue avec un rôle charismatique et décontracté comme à son habitude.

L’image, la musique et le sens du détail font de ce film une expérience visuelle unique. C’est également une réflexion sur la célébrité, le changement et la violence, avec une fin surprenante typique du style Tarantino.

Si vous appréciez les films stylés, riches en références cinéma et bien écrits avec des acteurs monstres, "Once Upon a Time in Hollywood" est un incontournable du cinéma contemporain américain.